Cine y Westerns postmodernos

El posmodernismo es una compleja clasificación de obras que intentan subvertir y resistir las ideas del Modernismo en muchos campos, incluyendo la música, la arquitectura, las bellas artes y el cine. La aparición del posmodernismo a mediados del siglo XX fue impulsada por los cambios en la cultura mediática global. Este curso te presenta el concepto de género y su efecto dinámico sobre el storytelling. Examinamos el popular género de películas de gángsters con escenas de 'Once Upon a Time in America', 'The Godfather' y el thriller de espías 'The Bourne Identity'. La prohibición y la Gran Depresión durante el Roaring Twenties llevaron al inframundo a prominencia en el cine de Hollywood. Este período vio el surgimiento del héroe del gangster como un símbolo de una fuerza revolucionaria que subvirtió la autoridad y la moralidad popular y finalmente redefinió la cultura popular. Explicamos cómo los cineastas experimentaron con la flexión y la mezcla del género. Por ejemplo, la película "Brasil" mezcla elementos de romance, ciencia ficción, guerra y sátira.

El período de New Hollywood entre los años sesenta y ochenta buscó al 'enemigo' dentro de la sociedad estadounidense, pero el cine postmoderno desafió esta perspectiva y cuestionó la idea de 'enemigos'. Este curso estudia las opiniones de los teóricos del cine como Linda Hutcheon, Fredric Jameson e Ihab Hassan para dejar claras las teorías que definen el cine postmoderno. Los artistas postmodernistas no sólo inventarían nuevas perspectivas y nuevos modos de expresión, sino que también operarían como "bricoleurs" reciclando obras y estilos anteriores. El posmodernismo ofrece perspectivas dialógicas y heteroglossic y a menudo toma la forma de declaraciones autoconscientes, autocontradictorias y autominadas. Pasamos por las características clave del movimiento con ilustraciones de películas como 'Dead Ringer', 'No Country for Old Men', 'Babel', 'Crash', 'Pulp Fiction', 'Blade Runner' y 'Run Lola Run'. Luego realizamos estudios de caso de 'Face/Off' y 'Natural Born Killers' para demostrar cómo los directores de cine han utilizado las características del postmodernismo para experimentar con narrativas fracturadas y edición no lineal. El curso se adentra en la peculiar complejidad del cine autoconsciente.

Aparte de las películas de gángsters, los westerns son el género cinematográfico más antiguo y evocan la fascinación de Estados Unidos por la frontera mientras exploran el tema de la regeneración a través de la violencia. Estudiamos los mitos del western americano con discusiones de los directores clave del género: John Ford, Howard Hawks y Sam Peckinpah. Los amantes del cine y los estudiantes de estudios cinematográficos pueden beneficiarse del análisis de género de este curso. También podemos ayudar a los periodistas y blogueros a apreciar la historia y la evolución del cine postmoderno y su papel en la cultura popular.