¿Recuerdas cuando los personajes de los videojuegos eran pequeñas cajas? ¿Te preguntas cómo esas formas se convirtieron en los entornos magníficos, casi fotorealistas en la pantalla de hoy? Este curso es una máquina de poco tiempo divertida que te lleva a través de la historia de los juegos, desde los primeros días de juego hasta los gráficos de vanguardia vistos en los blockbusters de hoy en día.

El curso comienza explorando los fundamentos, centrándose en los gráficos de videojuegos primitivos de las épocas de 8 y 16 bits. Examinamos cómo los desarrolladores superaron las limitaciones tecnológicas tempranas, utilizando paletas de color limitadas, animación basada en sprite y técnicas de gestión de memoria para crear juegos icónicos. A continuación, le presentamos gráficos y conceptos de mapa de bits como el desplazamiento de paralaje, lo que allanó el camino para la revolución 3D. Descubrirás cómo los juegos evolucionaron de pantallas planas a mundos inmersivos, sumergiéndose en conceptos como la representación poligonal y el mapeo de texturas, que forman la base de los gráficos de juegos modernos.

A continuación, explorarás desarrollos modernos en la representación 3D, incluyendo técnicas como mapeo de sombras, sistemas de partículas y programación de shader. Estudiarás los componentes clave de tecnologías como OpenGL y DirectX, que han impulsado el rápido crecimiento de la industria. Por último, el curso proporciona una visión del lado artístico del desarrollo del juego, centrándose en el arte conceptual, la creación de personajes y la construcción mundial. Este curso está diseñado para jugadores, desarrolladores de juegos y cualquier persona que aprecia el arte detrás de mundos digitales. ¿Estás listo para nivelar tu comprensión de la historia del videojuego? ¡Enrol hoy y aprende gratis!