O
cinema clássico de Hollywood feito entre a Primeira Guerra Mundial e a década de 1960 tornou-se o estilo de cinema mais popular e comum do mundo. Esse estilo também é conhecido como 'Era de Ouro de Hollywood', 'Old Hollywood' ou 'Hollywood clássica'. À medida que o estilo de Hollywood definiu tendências globais, ele evoluiu ainda mais à medida que o som entrou em produção. O “sistema de estúdio” em Hollywood impulsionou novas mudanças, pois vários estúdios importantes (como MGM, Paramount e Columbia Pictures) decidiram que diretores e atores proeminentes deveriam se juntar a um estúdio para encontrar trabalho. Este curso estuda alguns desses estúdios influentes e explica o Oscar, popularmente conhecido como “o Oscar”, que premia o mérito artístico e técnico no cinema e é amplamente considerado como o prêmio de maior prestígio na indústria do
entretenimento.
Discutimos o 'Código de Produção Cinematográfica de Hollywood', também conhecido como 'Código Hays' ou mesmo 'o Código'. Esse foi um conjunto de diretrizes do setor para a autocensura de conteúdo aplicado a filmes americanos lançados por grandes estúdios de 1934 a 1968. Investigamos o impacto do Código Hays no cinema clássico de Hollywood à medida que detalhamos a narrativa, a edição e a caracterização do período. Analisamos alguns grandes filmes de estúdio e cineastas famosos desse período, como George Stevens, William Wyler, Billy Wilder, Elia Kazan e George Cukor. Damos especial atenção aos exemplos famosos dos estilos cinematográficos de Cecil B. DeMille, Frank Capra
e Alfred Hitchcock.
Alguns dos principais gêneros desse período foram musicais, adaptações de obras literárias de prestígio e melodrama. Este curso ilustra a importância e o impacto do melodrama, um subgênero popular do drama caracterizado por histórias exageradas criadas para tocar o coração e manipular emocionalmente o espectador. Diretores talentosos como Cukor, Wyler e Douglas Sirk fizeram do melodrama um dos gêneros de maior sucesso dos anos 40 e 50. Examinamos alguns dos trabalhos de Sirk em detalhes para ajudá-lo a apreciar a mecânica do melodrama e descobrir a emoção de conduzir pesquisas teóricas em estudos de cinema. Os filmes influenciam a cultura popular e os estudos cinematográficos oferecem opções de carreira gratificantes, como direção de cinema, apresentador de transmissão, operação de câmera, pesquisa de mídia ou programa, direção de arte e edição de vídeo. As habilidades teóricas adquiridas por meio deste curso também podem ser transferidas para outras áreas do setor de mídia e comunicação. Além de seus benefícios profissionais, este curso leva você de volta a um período importante na evolução do cinema e é adequado para qualquer cinéfilo que aprecia
os clássicos.
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