Principes fondamentaux de la théorie musicale pour les auteurs-compositeurs

Vous avez du mal à écrire des chansons ? Ou vous voulez faire de la musique mais vous ne savez pas par où commencer ? En tant qu'artiste ou auteur-compositeur, composer une bonne chanson qui fera passer votre message et attirera l'attention de vos auditeurs nécessite une compréhension approfondie de la théorie musicale. Ce cours explorera la théorie musicale que vous devez connaître pour commencer à écrire des chansons et de la musique. Vous ne vous ennuierez pas à essayer d'apprendre des choses inutiles pour écrire de la pop, du rock, du folk, de la country, de l'EDM ou d'autres genres musicaux. Michael Emenau vous expliquera plutôt la théorie musicale dans le cadre de leçons faciles, étape par étape, conçues pour vous inspirer tout au long de votre apprentissage. Des termes musicaux tels que « notes », « accords » et « touches » vous seront facilement accessibles. Vous découvrirez par exemple les gammes majeures et mineures au piano et à la guitare ainsi que les différents intervalles musicaux.

La familiarité avec le vocabulaire des accords vous permettra de jouer du rythme avec confiance et à l'aise et vous donnera le courage de jouer avec d'autres artistes. L'apprentissage des accords est la base, car vous étudiez comment ils sont construits et apprenez à les jouer dans différentes tonalités. Tout d'abord, vous apprendrez à jouer des accords mineurs et majeurs en mémorisant leurs formes. Ensuite, nous passons en revue les accords très avancés, tels que l'accord de septième dominant et les accords diminués. Ensuite, nous analysons les progressions d'accords, les tonalités relatives, les tonalités des accords diatoniques, les signatures temporelles dans la musique et la manière dont vous les utilisez dans différentes chansons. Enfin, nous montrons comment transposer une pièce pour l'adapter à votre voix, ainsi que des conseils, des astuces et des exercices pour vous aider à approfondir votre compréhension de la progression et de la transposition typiques des accords

Une bonne mélodie est essentielle pour capter et retenir l'attention de votre auditeur. Les auteurs-compositeurs les utilisent pour faire passer leurs messages et entrer en contact avec leur public. La mélodie est l'élément musical que les spectateurs chantent et dont ils se souviennent le plus. Dans la dernière section, nous étudierons la technique permettant de trouver et d'écrire une mélodie et d'utiliser le concept de « crochet » dans l'écriture de chansons pour attirer l'attention de l'auditeur. Nous vous permettrons, vous encouragerons et vous donnerons les moyens de faire circuler ces chansons dans votre tête pour que tout le monde puisse les entendre. Ce cours utilise à la fois le piano et la guitare. Avoir quelques connaissances pour lire, écrire ou jouer de ces instruments est un avantage, mais ce n'est pas nécessaire. Dans ce cours, nous vous donnons des directives qui vous aideront à créer, écrire et composer votre musique. Consultez ce cours et commencez à composer de superbes chansons dès aujourd'hui