Ce cours de théâtre en ligne gratuit est un moyen complet de couvrir tout ce qui est inclus dans l'utilisation d'un script. Vous découvrirez l'analyse de scripts, les 5 W de l'écriture de scénarios, les différentes techniques de jeu ainsi que les meilleurs moyens de mémoriser des scripts. Les outils que vous devez utiliser pour travailler sur vos scripts vous seront présentés et dans la section d'introduction, vous découvrirez le cours, le plan et l'instructeur avant d'entrer directement dans les bases fondamentales de l'analyse de scripts. Vous étudierez trois sujets principaux dans cette section. (1) Le travail d'un acteur, compte tenu des circonstances et les raisons pour lesquelles Constantin Stanislavski est l'une des personnes les plus influentes de la communauté des acteurs, (2) les enseignements et les techniques de Stanislavski et (3) La méthode de Stanislavski, ou système en sept étapes. Cette section comprend les différences importantes entre le travail de détective et l'interprétation, les obstacles et les intentions du jeu d'acteur.

La partie suivante étudie plus en détail les sept techniques d'acteur afin de mieux comprendre chaque technique et leur origine, ainsi que les personnalités qui les sous-tendent. Les trois aspects du système ou de la méthode de Stanislavski seront abordés : le réalisme fantastique et le monisme de Vakhtangov, l'approche psychophysique de Tchekhov, la méthode d'action de Lee Strasberg, les techniques d'Adler et Meisner et l'analyse en quatre étapes de l'esthétique pratique sont également abordés. Avoir l'esprit clair avant de travailler sur un script est essentiel à la compréhension et à la mise en œuvre. Les aspects scientifiques et les effets de la méditation sur le cerveau seront soulignés dans cette section. Parmi les autres thèmes clés inclus, citons la libération des tensions et des schémas de stress, ainsi qu'un guide sur la façon de méditer avant d'agir ou de commencer un script. Il existe plusieurs manières de mémoriser un script et vous les découvrirez en mettant l'accent sur les différences entre la mémoire musculaire et la mémoire consciente pour le travail de script. Un lien vers une vidéo montrant comment mémoriser dix fois plus vite à l'aide d'images sera également fourni, qui servira de base à une visualisation intérieure ou à des « story-boards », pour vous aider à décomposer le contexte, les personnages et à faciliter la mémorisation de vos scripts. Un bref exemple de la façon de parcourir un monologue, de décomposer le script et de les utiliser avec la feuille de travail du storyboard sera présenté. De plus, vous apprendrez à choisir la technique d'acteur à utiliser. Trois exercices simples sur les techniques de Stanislavski, Meisner et Strasberg seront illustrés pour vous aider à pratiquer et à vous faire une idée des techniques d'acteur. Enfin, la « technique Paunil » utilisant le modèle d'intelligence émotionnelle de Goleman sera

Ce cours s'adresse aux débutants, aux étudiants en théâtre et aux acteurs qui souhaitent étudier les bases du scénario et des techniques d'acteur. Ceux qui fréquentent le théâtre pourront également acquérir de nouvelles connaissances sur l'art d'agir et sur les méthodes utilisées par les acteurs pour garantir une prestation captivante. Vous devriez vous inscrire si vous vous intéressez au cinéma, au casting, au cinéma et à tout ce qui se trouve entre les