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Gangster Genres e Cinema

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Bom dia vamos continuar com o que Rick Altman tem nos dito uma lista de 10 características definidora de um gênero. acabamos como gêneros cater a certas expectativas. E Rick Altman, segundo Rick Altman; produtores, leitores e críticos, todos compartilham o mesmo interesse no gênero .Agora, essa é uma ideia interessante de que os leitores não são apenas leitores, mas também, o público de que estamos falando se filme é considerado um texto. Então, o produtor não está apenas readermando o público, que espera um tipo particular de um filme para vir junto. Mas também são os produtores, que estão altamente interessados no gênero genres.Agora, você pode me dar alguns exemplos? Que tipo de gêneros os produtores estariam interessados?Cinema de alto conceito?Estamos falando disso? Get me George Clooney Brad Pitt, Tom Cruise e você tem um filme. Mas se olhar para um cinema mais alto como a série do Ocean, este seria um gênero típico de que os produtores estariam interessados. Um filme super herói, esse é outro gênero que os produtores gostariam de ter. Mas quantos produtores você thinkirá muito entusiasmado para financiar um filme como o Fargo?Estudante: Muito poucos Não muitos; ou, O Grande Lebowski ou Uma Manhosa Manor até Um Único Homem? Você está ciente do Homem Único?Estudante: Colin Firth. Colin Firth; e ele é dirigido por um fashiondesigner Tom Ford, é um tipo de filme consciente muito fashion. Mas quantas pessoas estariam interessadas nesses tipos de filmes?Não muitos produtores. Por isso, não é impossível ter um Punch-Drunk Love.We do encontrar algo como O Mestre; encontramos ocasionalmente algo como Fight Club ou um Fargo; é o trabalho dos irmãos Coen, nenhum Country for Old Men. O que eles fazem?Eles subvertem as expectativas que temos de um western; consideram ambos No Country for Old Menand There Will Be Blood, 2007 filmes estrelados por um só estrelas Daniel Day-Lewisdirigido por Paul Thomas Anderson, um astros Javier Bardem, Tommy Lee Jones e Josh Brolindirigidos por irmãos Coen baseado em um grande romance, muito sucesso romance de Cormac McCarthy.Agora, que expectativas genéricas estão cumprindo aqui? Estes são os westerns.Estudante: Ambos foram grandesNo, estou perguntando, estão fulgindo as expectativas?Há produtores; há audiências; há críticos. Eles esperam algo em um genre.Estudante: Eles esperam que herói morra. Morre o herói O chamado herói morre; que é a voz da razão, a voz racional, ela está bastante em. Ou seja, Tommy Lee Jones, ele aceita a derrota. Ele aceita isso, está cansado e pode não conseguir mais continuar; até a esposa, que é a personagem nobres no filme além do Xerife. Não há muitos personagens no filme, já reparou nisso? In No Country for Old Men, ele não é povoado de pessoas; a configuração é um esparso e os personagens também são mínimos, eles a mantêm ao diálogo mínimo é minimalistic.Então, é um tipo muito minimalista de filmes de muitas maneiras. Mas a besteirada, o ser humano no filme; a esposa de Llewlyn; ela é morta sem motivo nenhum. Por que ele a mata? Ele está por vingança? Ele já matou o marido dela: Fate. É o destino dela morrer. Então, o que ele é então?O vilão torna-se o mensageiro da morte; talvez o próprio Satanás, talvez ele personifiesa andando mal pelos desertos, quem sabe. Ela subverte de outras maneiras; ambos esses movimentos subvertem as expectativas do ocidental convencional. Não há herói; não há sanidade, não há mais modelo afirmativo consequencialista. Lembre-se que é isso o que esperamos em um gênero típico, causa e efeito, lógica. Mas esses dois filmes definem cada lógica. Então, os críticos whydid vão exagerar em elogiar ambos, Nenhum País para Homens Velho e Haverá Sangue?Entre esses dois filmes, eles ganharam todos os prêmios da academia em 2008. Javier Bardem gotá o melhor ator coadimeira; Day-Lewis ganhou para a melhor atuação. Nenhum Country for Old Menera também o melhor filme daquele ano. O que faz para esse tipo de popularidade fenomenal entre o público, assim como entre os críticos? Porque eles desafiaram os gêneros; e, cabe a nós, como consumidores, o quanto queremos levar. E, depois disso, percebeu que lá não foi ocidental convencional? Student: True GritMas True Grit é um remake. E então novamente remakes têm suas próprias vidas. Em um nível, esses filmes também geraram interesse no faroeste como um gênero. Então, as audiências estavam prontas; 3 :10 a Yuma, sim. Então, eu acho que 3:10 a Yuma veio um pouco antes desses dois movies.Estudantes: 3:10 a Yuma também é um remake. Também é remake, sim. Então, de um lado, nós estamos tendo remakes de westerns populares muito bem sucedidos ou estamos tendo subvertendo completamente westerns.Então, é um filme muito interessante. Depois De Inimigos Públicos e depois da Cidade, nós tivemos algum gangster muito popular? Estou falando, basicamente interessado no faroeste e no gangster, porque eles são produtos típicos de Hollywood. Musicais e comédias românticas são comuns em todo país.Mas você pode me dar um único exemplo de um filme de gângsteres muito comemorado após o Johnny Depp's e o Public Enemies, de Michael Mann?Estudante: Houve alguns, mas não acho que eles foram muito comemorados. Sim, nem sequer temos conhecimento da maioria desses filmes. Gangster também tem sido um gênero muito popular em nosso país. Por que você acha que na Índia, não temos o faroeste? Deixe-me dizer: nunca tivemos aquela cultura ocidental, o herói ocidental típico, a cultura em nosso país embora nossa paisagem também possa dar incentivo a esse tipo de trama. Mas nunca tivemos um exemplo muito bem sucedido de um western; exceto, Sholay é muitas vezes avistado, mas depois, é um curry.Como no oeste, temos a versão de spaghetti; temos o curry western em forma de Sholay.Mas então, é uma mish mash de muitas coisas que já contamos; a conexão forte e emocional que é o tipo de personagens que tivemos em Sholay.Então, isso fez para a sua popularidade que representava a sua popularidade fenomenal.Mas, gangster? Sim, nós temos. Por que você acha que heróis de gângster são tão populares entre nós?Estudante: Eles subvertem autoridade.Exatamente, precisamos sempre de um herói em nosso país ou em qualquer país; é uma necessidade muito universais de ter um herói, que subverte autoridade. Ao mesmo tempo, ele vem ao longo de uma musicalidade e um drama familiar; o drama familiar é bastante peculiar ao cinema asiático; não acho o cinema ineuropeu nem em Hollywood de cinema, temos esse gênero de dramas familiares. Talvez eles tenham melodramas de outro tipo, mas não essas sagas de família conjunta. Hum Saath Saath Hain, Hum Aapke Hai Kaun; a mãe de todos os musicais e dramas familiares. Você está ciente desses filmes?Dilwale Dulhania Le Jayenge; trata-se de uma história de amor, mas com forte overdose de família.Então, é um drama familiar. O menino não está lá fora só para conquistar a menina; ele tem que conquistar a família inteira. Nós temos nossa própria categoria de musicais e dramas familiares. Mas, ao mesmo tempo, também temos gangster herói. Então, a heroína em um drama familiar estofado; o herói no cinema de gangster subverte tradicional.E, o que estamos testemunhando agora no nosso país?Principalmente remakes; estávamos apenas falando de Himmatwala. Himmatwala está sendo remade.Estudante: Zanjeer.Estamos tendo Zanjeer, sim. Mas então Zanjeer ainda está para sair. Mas, então, temos alreadyvisto um Bodyguard muito bem sucedido, que é um remake de um dos nossos outros filmes de línguas indianas. E então, também temos exemplo de algo como Singham. E então, Dabbang foi tão fenomenalado que gosta de uma sequência também. Então, esses heróis não estão adiantando os valores familiares ao mesmo tempo, eles não estão subvertendo autoridade. Estou certo? O que estamos recebendo?Que tipo de heróis estamos testemunhando no momento?Estudante: Kind de mixed. Misturado, talvez ainda somos uma sociedade em transiçãoe temos a tendência de colo para cima desses tipos de filmes, que são artistas de massa. Pronta por exemplo, é um drama familiar? Em uma medida é um musical; para um herói de extensão, ele subverte assim como se sustenta. Então, é um tipo misto de herói que estamos testemunhando o Estudante: Então, ele é a autoridade; mas, ao mesmo tempo, ele é um inortodox.Sim, ele é muito pouco ortodoxo. Então, nós temos esse tipo de um; então veja a ideia de ter um corruptcop não é novidade para o cinema, temos o Zanjeer de Amitabh Bachchan foi um indivíduo contra a sociedade.Ele era um produto de um certo tipo de contexto sócio-político. Amitabh BachchansDeewar foi uma resposta a certo tipo de situação política na India.Também temos um cinema pós-colonial; que é algo uma vasta área em si mesmo. Quando a Índia foi justout do regime colonial, e então como o nosso cinema respondeu às mudanças facetas da sociedade nesse período?Essa é outra categoria em si. Rick Altman fala sobre gênero e diz que, pouca atenção foi paga a togêneros como história; a questão da história genérica não foi respondida satisfatoriamente. Se for o caso de Hollywood, então a necessidade é mais acutamente sentida em nosso país, becausewe não sabe que quantos gêneros existem; ninguém fez um estudo muito crítico de genresno nosso país, em nosso cinema. No máximo, temos esses tipos de filmes de masala mista, onde tudo é misturado e somos servidos espécie de um potpourri de muitos gêneros. Mas este não é o tipo de gênero bending que Tarantino indulta. É algo como, dar ao público um prato, onde há algo para todos. Então, os gêneros nunca podem ser categorias neutras. Se for um gênero, então tem que ter uma categoria; caso contrário, você becomeThe Big Lebowski ou você se torna Fargo. Agora, chegando a esse popular cinema de gangster da categoria; estamos falando de gênero e gangster é um gênero muito popular. American Gangster; tivemos um exemplo muito bom, um exemplo bem sucedido de Denzel Washington e Russell Crowe; um dos gêneros mais identificáveis do cinema hollywoodiano. Curiosamente, o gângster cinemaor o gênero foi um precursor do filme noir. Historicamente, ela foi influenciada por duas forças socioeconômicas; quando é Proibição? 1919 1933, e a Grande Depressão 1929 34. Eu estava falando de 'Once Upon a Time in America', ele combina os dois eventos; o herói do thegangster's é um produto da Proibição assim como a era da Grande Depressão. E curiosamente, 'Once Upon a Time in America', aqueles heróis ou não noramericanos italianos nem judeus. Então, os 20s e os 30s historicamente falando, o Proibiciononin 1919 teve um papel importante em trazer o submundo para a proeminência nacional. Tínhamos gangues regionais ou de grandes cidades. Então, tínhamos gangues de todos os tipos. Se você assistir ao 'Last Man Standing', de Bruce Willis, novamente ele é configurado durante o período de proibição e é um pequeno town.Então, a maioria dessas gangues; elas pertencem a grupos étnicos e imigrantes, você já sabe do que estamos falando o que se encarregou do comércio ilícito de bebidas alcoólicas, Al Capone basicamente mais famigerado.As gangues rapidamente cresceram poderosas e eles controlaram primeiros bairros e depois inteiros cities.Então, eles começariam de pequenos guetos e então, logo eles beirariam gangues rivais por dominação. Às vezes até o governo, eles tiveram seus um pegado firmemente plantado entre todas as decisões tornando as autoridades também. Alguns dos principais gângsters; e você vai encontrar esses personagens com muita frequência no cinema, Al Capone, que era nick nomes Scarface. E, eles tinham nomes muito interessantes; Lucky luciano, Legs diamond, Pretty Boy Floyd; quem faz uma aparição em 'Public Enemies', Baby face Nelson.In 'Once Upon a Time in America', o personagem De Niro se chama Noodles.E, você tem Bonnie e Clyde de curso, imortalizado por Warren Beatty.Machine Gun Kelly, Ma Barker's Gang, Alvin Karpis.E então tivemos John Dillinger, que tinha almostparecido a um fã de cinema seguindo. Quando ele foi morto a tiros nas ruas, algumas pessoas equilibraram o seu sangue, que ainda estava fresco no pavimento; ele tinha esse tipo de fã a seguir. Porque como você justamente apontou, o que ele simbolizava? Subversão de autoridade; as pessoas estavam doentes deste governo, mas aqui havia alguém, que tinha subido de cinzas a tais grandes e, ele morreu bastante jovem. John Dillinger passa a ser bastante um personagem interestante (1903 34), então morreu aos 31 anos. E, ironicamente, amou o gangster films.E, o último filme que assistiu foi 'Manhattan Melodrama', estrelado por William Powell e Clark Gable.E, muito interessante, o filme foi co-writtenby Joseph Mankiewicz, que mais tarde continuou, ele se tornou um grande diretor, diretor de tiro hot-shot, um grande escritor de tela de tempo. Dirigiu o filme vencedor do Oscar, Tudo sobre Eve; Joseph Mankiewicz.Então, Manhattan Melodrama em que Clark Gable interpreta um gangster, e no final, ele mandou para a cadeira elétrica. E, enquanto ao esconder John Dillinger decidiu watcha filme e o FBI é avisado e então ele é morto a tiros exatamente do lado de fora do teatro; teatro é biografado em Chicago. E, ele foi assassinado a tiros pelos agentes. E, este foi o fim da onda de crimes do 1930s; foi quase como o fechamento de uma era na história americana.Essas pessoas chamadas coletivamente pelo FBI como Public Enemies.Eles foram responsabilados por contratações, trabalhos de estrondo, sequestros e assassinatos, e claro, bota legginge de licor ilícito lidar. Qual foi o estarredo da morte de John Dillinger?E, havia um filme de gângster mesmo antes. Mas o que aconteceu uma vez que John Dillinger foi morto a tiros?O cinema começou quase como desafiar essas pessoas. Então, eles não eram, o Gangstermovie não era mais apenas flicks de entretenimento, mas eles se tornaram algo mais sério. O herói de Thegangster tornou-se um corruptivo; sim, força corruptiva, no entanto, ao mesmo tempo, ele também simbolizava revolucionário; tornou-se uma força revolucionária, subvertendo a autoridade, a moral popular.Ele questionou e interrogou a moralidade popular, e redefiniu a cultura popular. Então, um gangstercinema de Hollywood e o código de Hay declarando guerra a filmes de crimes, estávamos falando mas classicHollywood; eles tinham declarado guerra ao sexo excessivo e à violência no cinema. Essas coisas tornaram-se uma influência crítica no curso do cinema americano por décadas a chegar. Os heróis de gangster foram glamourizados pela mídia. Histórias sensacionais e suculentas foram escritas sobre essas pessoas. O público adorou eles, o mais importante. Eram olhados uponas em um clássico herói americano, quase como aquele ranger solitário, que sobe de farrapos para riquezas. Simbolizando o sonho esquivo americano; a América é uma terra de oportunidades. E muito curiosamente, esses repórteres e jornalistas, que narraram suas vidas; a vida desses gângsters, mais tarde passaram a se tornar roteiristas de sucesso. Então você vê, eles têm tido uma experiência firme com essas pessoas; algumas delas tinham até mesmo entrevistado esses verdadeiros gangsters.Portanto, esse toque de autenticidade estava sempre lá. Por isso, gangsterismo e cinema gangster paralelham o conceito de sonho americano. O mito é a América é uma sociedade democrática, sem classe; a realidade é que há profundas divisões sociais mesmo na sociedade americana, e o gangstersor os heróis gangsteres, tornam-se fundamentais em uma aprovação sócio-cultural. São eles que podem trazer revolução, uma mudança. Até mesmo alguém das favelas pode subir; você olha para um filme como 'Scarface', Tony Montana; quem é ele? Ele é um imigrante ilegal para a América; ele nem sequer detém o green card; ele mata um homem para adquirir seu green card. Lembra?E então, sua ascensão subsequente à riqueza inimaginável e ao sucesso. Por isso, o herói do thegangster causa uma subversão de valores tradicionais, yes.Now, principais escritores de tela deste período; Joseph Mankiewicz, que fez Manhattan Melodrama, W. R. Burnett, escritor de tela para 'Pequeno César'. E Ben Hecht; que nunca foi interestedão escrevendo sobre heróis e heroínas convencionais, mas focado geralmente apenas sobre o chamado anti-heroes.Hecht escreveu 'Underworld' em 1927 para a Paramount Pictures; um conto contemporâneo de big city gangster ou erva-mate. Por isso, qualidades típicas de um herói de gangster; ainda estamos falando de um gênero típico. Então, um típico herói gangster; e nós fomos, Sandeep, se você apenas se lembrar, estamos falando de tempos descriínos e observáveis, esta é a qualidade de um herói gangster. E, por favor, aplique-o em nosso Sathya, nosso Once Upon a Timein Mumbai herói, nosso herói da Companhia, e nosso herói de Deewar. Não pense no Shahrukh'sDon; é uma versão muito glamourizada, muito pós-liberalizada do Gangsterismo, estamos falando de um típico herói gangster do nosso país.Invariavelmente da classe proletariado, que acessa a sua riqueza roubando, sim ele não segue as regras; ele não precisa seguir as regras, sempre toma o caminho torto. Ele encarna a contradição em qualquer sociedade. Quer dizer que você olha para um herói gangster em qualquer sociedade, e o que nos é dito que sempre que houver discrepância em qualquer sociedade, haveria o crescimento no submundo. Você sabe que a Rússia é conhecida por seu submundo e sua máfia?Por quê? Você pensaria que o país, que tão se orgulharia de sua ideologia socialística e comunista, por que tal sociedade teria discrepância e por que tal seria um crescimento tão societário desse tipo de cultura? Estudante: Na verdade, como que ele esteja apenas na superfície. Ele está apenas na superfície. A chamada igualidadee o chamado socialismo está apenas na superfície. Os ricos na Rússia são realmente ricos, inacreditáveis rich.Então, sempre que há uma sociedade, onde há um grande ou enorme casteísmo entre os pobres e os muito ricos, há sempre um espaço ou o crescimento deste anti-hero.E este anti-herói torna-se iconoclasta; ele está desafiando as regras, está desafiando as tradições e o sistema de valor existentes. Portanto, ele é um herói depois de todos. Porém anti, porém negativo mas ele ainda é um herói. E, o homem comum se encaminharia para esse herói, porque heis um de nós e não aquela pessoa super rica e super rica. Robin Hood; é sempre atacata a lenda de Robin Hood, a lenda da madeira de robin. Por isso, ideologicamente, sim sua morte é necessária para restaurar a chamada calma em nossa sociedade. Ele tem morrido porque tem brokenso muitas regras, então ele tem que morrer. Mas enquanto ele está vivo, povo rota para him.I stand corrigido; você tem alguma coisa a acrescentar aqui? Estudante: Filmes como O Poderoso Chefão, ele faz dieporque de seu estilo de vida; ele morre por causas naturais, ele apenas tem um ataque cardíaco e ele morre. Mas seus filhos morrem em consequência da violência. Sim, seus filhos morrem em consequência de violênci.Então, filmes de gangster primitivas, e isso é importante para notar; a maioria desses filmes são produçospelos Warner Brothers, você estava discutindo clássico Hollywood, lembra?Associado a filmes de baixo orçamento, fez um tipo de cinema muito popularista, labido dos americanos da classe trabalhadora; alguns dos filmes anteriores foram, 'As Luzes de Nova York', 'Little Caesar', ' Public Enemy, Angels with Dirty Faces, The Roaring Twenties, White Heat.E os atores mais populares foram; Edward G. Robinson, James Cagney e Humphrey Bogart. E, depois, tivemos o Al Pacino; houve um período em que ele fez uma cartada de interpretar o herói essencial do gangster. De Niro sempre um gangster. Quer dizer, Al Pacino até, o que foi aquele moviedo Johnny-Depp, Donnie Brasco? Sim, ele jogou um gangster até então, que era final de 90s minutos ou então. O que é uma iconografia? Quando estávamos fazendo semioticos; e discutimos 'Seven', semiotics particularmente em relação a 'Seven' .A ideia é que os cineastas empregem certos tropos, certos signos, certos símbolos para criar uma iconografia.Quando estamos falando de iconografia de uma estrela, conversamos sobre James Dean; como toda a sua persona transmitiu esse tipo de energia juvenil que era sua iconografia.E seus filmes se consolidaram; os tipos de papéis que ele interpretou, consolidaram-se que persona.Então, um ícone é criado. Por isso, herói gangster; iconografia de um filme de gangsters, o herói carismático que encarna o bem como ruim; lembre-se de um anti-herói tem tobe uma incorporação tanto desses elementos, bons como ruins. Ele não pode ser um herói fora e fora negativo, pessoa negativa; não um vilão de coração escuro que mata por nenhum razo.Geralmente, tem uma mulher perigosa. Há uma boa mulher que com o interesse amorosa; mãe principalmente, especialmente no nosso cinema. Em Scarface, irmã é uma parte muito importante do movie.E, se você assistir mais cedo Scarface, está lá mesmo no Scarface.Mas a versão anterior Paul Muni's Scarface; o tom incesto é tão destacado que hetinha um forte sentimento de atração em relação à sua irmã. A irmã se torna uma integralcaracterística na maioria desses filmes. Há sempre um mentor. Sim, há; pense em Batman.As ruas da cidade brilhando durante as luzes noturnas; assista 'Inimigos Públicos' mais uma vez e você vai encontrar, os carros, as roupas, as ruas. Michael Mann é um mestre na criação dessas iconografias; LA é seu espaço, LA é sua cidade.Estudante: Collateral. Exatamente; assista ao Collateral; muito obrigado, Collateral.Estudante: HeatHeat é outro drama de gangster mais alto. Os espaços são como; os clubes noturnos, as ruas, os bares, os restaurantes e o armamento claro, 'diga olá para o meu amiguinho' O Scarface. E, invariavelmente todos estes levando a um clímax invariavelmente muito violento, ele não fica mais violento do que o de Al Pacino o Scarface. Qual é o significado do gênero gangster?Se você está olhando para a história geral do cinema; trouxe newwigger e novo tipo de vitalidade para os filmes, as histórias se tornaram mais e mais realistas e duramente acertando, os personagens ficaram mais coloridos e variados, por isso já não tínhamos mais o mesmo herói bonitinho. E muito interessante, linguagem das ruas, você sabe o que eu quero dizer; o jargão, as gírias, essas coisas encontraram seu caminho nos filmes, caso contrário, filmes são verosíssimos sobre o tipo de. Era quase como ler uma peça ou assistir a uma peça desse tipo de linguagem. Mas então tivemos esse tipo de linguagem encontrando o seu caminho no cinema. Um dos exemplos anteriores deste gênero, Scarface; 1932, produzido por Howard Hughesand dirigido por Howard Hawks, estrelado por Paul Muni, roteirido por Ben Hecht junto com W.R. Burnett e John Lee Mahin. Estes são nomes que você deve saber; se você é aluno de estudos de cinema, você deve conhecer a história do cinema. E, baseado em um romance de Pulp; é também por isso que isTarantino tão interessado em Pulp, por que ele chama seu melhor filme Pulp Fiction? Ele é um ávido consumidor de Pulp Fiction, novela da Pulp porque da polpa, a gente recebe tanto material, tanto de detalhamento da cultura americana e da história e da sociedade. Portanto, essa é a importância de; não seja desfalque de polpa, polpa diz muitas coisas, pode ser coração baixo, baixa cultura mas dá uma fatia de vida. Scarface está enraizada na realidade contemporânea; com pessoas e incidência desenhadas diretamente da história gangster de Chicago.Outro dia, eu estava contando sobre como Howard Hughes; ele não queria mais soltar Scarface, e foi liberado somente após sua morte porque ele teve que lutar uma longa batalha prolonga com os censores para liberar o filme. Há um diálogo em Scarface em versão de 1932, onde ele diz; 'só há uma coisa que recebe ordens e dá ordens e esta é ela', e indica a sua metralhadora. E se você assiste a versão de Al Pacino sobre isso, isso é exatamente uma coisa que ele diz para o chefe dele, 'você me dando ordem'. Assista ao filme; haveyou viu o filme sair atrasado? É um dos meus filmes favoritos de todos os tempos. Ele diz ainda mais: 'foi assim que eu consegui o lado sul para você', você conhece os barrows na cidade Chicago; e é assim que eu vou conseguir o lado norte para você. É uma pequena máquina de escrever. Máquina de máquina, gangster também é auteur; câmera é estilo que é câmera é caneta para um cineasta, para um escritor é máquina de escrever, para o gangster? É a sua metralhadora; pune furos na people.Então, é uma máquina de escrever; vou escrever o meu nome por toda a cidade com it.Agora, código Hays, que já fizemos. Então, o lançamento de Scarface; isso é muito interessante; um filme foi quase adiado por um ano porque o produtor Howard Hughestinha para batalhar com o escritório Hays, e pranchas de censores regionais. E os filmes não podiam deixar de praticar crimes; essa é a ideia que é o que o código prescreveu. E a clausura exata de que os filmes não podem mostrar crime de forma a jogar simpatia com o crime, ascontra a lei e a justiça ou para inspirar outros com um desejo de imitação; é o que o whatpovo diz, toda a corrupção em nossa sociedade, culpa-a nos filmes. Eles são o assassinato em algum lugar; as pessoas dizem que essa é a influência dos filmes, o que poderia ser verdade até uma extensão. As pessoas assistem a um filme e dizem, oh aprendi esta cena exatamente de um filme. Filmes não devem mostrar tais coisas, que inspiram simpatia pelo doador errado porque cria um modelo verídico para a sociedade. Essa é a ideia e, por isso, o produtor teve que lutar contra uma lei. E como eles conseguiram liberar o filme, sabe? É como se um maço de cigarros fosse sempre acompanhado; hoje, se você assiste a um filme onde os personagens estão fumando, o que você vê?Scroll correndo por fora que, ' fumar cigarro causa câncer; e depois há uma lista de enfermidades que você é dada, não apenas câncer mas assim manythings são mostrados para você. Outro dia, eu estava assistindo a um filme dirigido por Sudhir Mishra; 'Inkaar', estrelado por Arjun Rampal, onde herói é um executivo de mídia e ele é um fumante de cadeia. Por isso, para os primeiros 5 ou 10 minutes, fomos apenas tratados a quem se apenar para os seus pulmões e para o seu corpo se você fumar demais. Na verdade eu pensei que eu inseri um DVD errado; talvez o que eu comprei não é o que eu realmente consegui, e então comes.Então, isso tudo faz parte do filme, porque a censura se tornou tão forte. Então, é assim que é e nós temos que aceitar isso. Como eles se safaram com Scarface então?Também vem com um aviso estatutário. Você observa que Scarface; Oliver Stone's, Al Pacino, Brain DePalma versão não vem com nenhum aviso estatutário, versão Paul Muni faz come.E, ela conta em um tom muito moralista que o crime não paga.Estudante: cenas de crime, elas não permitiriam ser mostradas nesses cinemas. Mas você acha que hoje você assiste a um filme como Scarface.Estudante: Não, hoje senhora. Mas, na década de 80s também; você tinha todos esses Rambomovies soltando ao mesmo tempo. Talvez você veja que essa é a diferença; Rambo em spiteof sua violência excessiva, é um filme politicamente correto? O que ele diz a você? Rambois um fora e fora e todo o mocinho americano e ele está lutando contra os chamados outros, derrotando os vietnamitas, os russos, os afegãos, todos os maus da mundo.E, Rambo vai em uma arma de matar. Adorei a colher, o que foi isso, 'Hotshot'?Sim, com Charlie Sheen. Foi uma colherada muito inteligentemente, muito cleverly, do filme. Butthe Scarface, muito realista; realisticamente, então é claro, teve o estrelato de Al Pacinolooming grande sobre o filme. E, Al Pacino está sempre sobre o topo. Ele é operístico inhis performance; nunca o tipo de ator que se daria em qualquer brincadeira ou sutilezas. Ele está sempre por cima, e isso faz parte de seu encanto. Talvez, o papel tenha sido enacionado de tal forma; a performance em si foi tão poderosa. Acabou de tomar o messageando que o crime não paga. Quero dizer com quem se preocuparia com isso se você pudesse levar uma vida como Tony Montana.Portanto, talvez x rate; o que é o chamado x-rating é importante para aquele filme?Um resultado dessa prolongação do combate entre o produtor e a censura foi isso. Produtores de Hollywood; eles entraram em pânico e abraçaram o código para autodefesa; eles disseram que vamos regular o nosso eu. Outro dia estávamos falando de cena de beijo notória e espessada; você não pode ter um beijo a mais do que dois ou três segundos. Mas então como Hitchcock conseguiu?Então, sempre há uma maneira de fazer certas things.Agora, porque o código se tornou tão forte e porque os produtores estavam tão assustados em fazer o tipo de filmes que eles queriam fazer, que eles simplesmente se esquivavam de fazer filmes de thegangster, porque como fazer um filme de gangster sem glorificar o herói?Você precisa disso; você precisa usar certo tipo de linguagem, você precisa usar certo tipo de acessos em tela, e eles não foram autorizados a fazer isso. Então, o que isso levou?As audiências estavam prontas para esse tipo de cinema; eles ainda queriam esse tipo de cinema, o chamado anti-herói, uma mulher perigosa; não a goody dois tipos de personagens mais. Eles queriam; lá era o público, havia uma demanda. Então, todos estes levam em direção ao filme noir.Agora, o herói noir é essencialmente um policial, um detetive, uma verdade seeker.Então, você está usando os mesmos elementos; uma mulher perigosa, um herói moralmente ambivalente, mas ele não é mais o rompimento da lei que é a ideia. Por isso, noir poderia fugir apesar do código muito stricto, que o herói gangster não conseguiu fugir. Então, havia uma calmaria em todos esses efilmes sobre heróis de gangster; houve na ascensão do cinema noir durante o clássico Hollywoodtimes, havia certos filmes de alto conceito que não se fazia bem. E aí temos alreadyfalamos sobre novo cinema de Hollywood longamente. E agora, pós-vietnam, houve uma outra onda de gangster cinema.Agora, o código não está mais em existência. Bonnie e Clyde tinham redefinidoas regras de censura de todos os códigos existentes. Então, o que aconteceu; tivemos filmes como likeBonnie e Clyde (1967) você conhece a lista, The St. Valentine Day's Massacre (1967), Bloody Mamãe (1970). Boxcar Bertha, dirigido por?Estudante: Martin Scorsese. Scorsese, boa 1972, Capone (1975), e depois é claro, a mãe de todos os filmes de gangster; O Poderoso Chefão, e agora ele se tornou, o gênero está aqui para ficar.Então, estamos falando de um gênero muito popular que se tornou parte de toda a consciência coletiva; o herói gangster e, como um filme de gangster satisfaz a maioria dos requisitos do gênero cinematográfico, um tipo de cinema altamente reconhecido, um tipo de cinema de gangster, o cinema gangster. Assim, desde o gênero, uma categoria fixa de gênero, vamos seguir para a mistura de gênero; a categoria de gênero mistura onde a semântica andsemiotics se confunde. Eles nos enviam sinais mistos. Estávamos falando sobre o significante e o significado. E veremos como esses códigos, que tão firmemente estabelecem identificações e categorias em filmes genéricos; os mesmos códigos são usados para desafiar os gêneros. Em filmes, deliberatelyprocuram desafiar ou misturar gêneros. Há certos gêneros de categorias fixos, e temos seenhow gangster satisfaz as características ou expectativas de um gênero. Há certo f