Impara a Crea una Micro - Budget Feature Film in Just Four Months

Un film ha il potere di catturare un pubblico e lasciarli spedire. La maggior parte dei film susciti emozioni forti pur fornendo anche stimoli intellettuali che promuovono lo sviluppo personale. Se hai già un concetto, può essere realizzato attraverso la produzione di un film a basso budget. Sebbene molte persone abbiano familiarità con i lungometraggi, solo pochi sono consapevoli di come portano una visione alla vita nel modo più conveniente possibile. Inizieremo descrivendo come arrivare con idee e ispirazione per un lungometrante. Imparerai a produrre idee e ispirazione per un film usando gli strumenti a tua disposizione e le tue esperienze personali. Inoltre, vengono affrontati i fattori che vanno a rendere un lungometrante e l'importanza dell'improvvisazione ai filmmaker di micro budget, con esempi di sviluppo di carattere e comporre una narrazione.

La seguente sezione spiega i vantaggi di una suddivisione dei caratteri. Esploreremo i componenti chiave e la ripartizione scenografica e location per un lungometrante. Inoltre, imparerai la struttura e la preparazione di un calendario cinematografico, tra cui la posizione e le responsabilità di un assistente direttore. Una volta fatto questo, discuteremo i numerosi props e i costumi usati nella lavorazione. Ti guideremo attraverso la selezione dei colori per la progettazione e la posizione impostata e gli elementi di creazione di un foglio di chiamata. Spiegheremo anche i metodi di payout per il cast e l'equipaggio e il processo di riconoscimento della distinzione tra un basso budget e una foto ad alto budget. Il corso spiegherà l'importanza delle conoscenze di carattere, del networking e dei ruoli chiave nel casting cinematografico e esplorerà anche le implicazioni delle prove sul processo di pre - produzione e altre attività che potrebbero aiutare un attore a prepararsi per un ruolo.

Nel segmento finale esploreremo le conseguenze delle prove sul processo di pre - produzione. Imparerai dei diversi esercizi che aiutano un attore a prepararsi per una parte e a come rimanere flessibile quando si utilizzano approcci improvvisativi. Inoltre ti porteremo attraverso i vantaggi e gli svantaggi di realizzare un film usando tecniche di improvvisazione. In seguito, spiegheremo i vari componenti di un contratto cinematografico e le differenze tra gli accordi di equipaggio e quelli di cast. Evidenzieremo le procedure che i registi dovrebbero prendere durante la preparazione di un calendario e le cose vitali da eseguire in preparazione finale prima di un tiro. Vengono poi discussi i vari ruoli sul set e come mantenere un sano equilibrio di vita. Successivamente, esplorerai le numerose set-up di tiro per il film di Machination e gli utilizzi di colpi di tilt statici e olandesi nella produzione video. Infine esploreremo la tecnologia utilizzata nella creazione del film e i pro e i contro della registrazione sonora. Questo corso gratuito online ti aiuterà ad inchiodare l'arte della direzione. Imparerai come ottenere il massimo dal tuo cast, insieme alla copertura post - produzione e alle cutaways. Enrol ora porta le tue abilità cinematografiche al livello successivo!