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Bonjour mes amis. Dans cette conférence, nous allons traiter avec Kamala Das et sa poésie. Tout d'abord, nous allons voir le contexte historique et littéraire, voir sa vie brièvement, puis regarder trois poèmes. D'abord "An Introduction", nous allons lire, juste pour donner une introduction à Kamala Das, le genre de poète la personne qu'elle était "Ma Grand-mère", et ensuite nous discuterons de deux poèmes que nous avons sélectionnés pour ce cours particulier: My Grandmother's House et The Looking Glass.
Analysez-les sur le plan linguistique, rhétorique, poétique, puis terminez notre présentation.

(Référez-vous à l'heure de la diapositive: 00:56)

Premier contexte historique et littéraire. Nous devons comprendre qu'après l'indépendance de l'Inde, de nombreuses villes métropolitaines étaient en croissance en Inde post-indépendante. Cela signifie que la migration des gens des petites villes vers les villes plus grandes que nous avons, et aussi les gens, bougons d'un état à l'autre pour différents types de travail. Et à la suite de ce mouvement, où que les hommes se déplacent, les femmes s'y sont également déplacées. Nous avons donc dit que l'attachement des femmes à leur père, à leur mari et à leur fils s'est produit dans la vie de Kamala Das.
Et aussi, nous avons un autre phénomène dans notre pays, l'auto-éducation des femmes et des hommes dans certains ménages, en particulier dans les classes supérieures, où ils pouvaient notsfin leurs enfants dans les écoles et les collèges pour des raisons diverses, ils se sont éduqués à la maison. Et aussi, nous avons un énorme problème dans notre pays à propos de cette infidélité incontestée des hommes mariés. Les hommes peuvent épouser des femmes et ils s'attendent à ce que leurs femmes soient chastes, qu'elles soient fidèles à elles, alors qu'elles ne le seraient pas elles-mêmes, c'est donc le genre de situation que nous remarquons.
A cette époque, nous avons cette poésie traditionnelle de Sarojini Naidu et aussi un autre poète que nous avons Lokita Gosh, et dans l'Indes Indépendante, des femmes indépendantes étaient en train de venir, et il a fallu beaucoup de temps pour que nous voyions les nouvelles femmes après cette économie post-libéralisée dans notre pays.
Nous avons aussi eu à cette époque la popularité des poètes américains, en particulier des femmes poètes comme Sylvia Plath, et Anne Sexton.
Cela a conduit à la montée de la voix féministe dans notre pays aussi. Nous avons de nombreuses femmes écrivains comme Kamala Das, Eugene de Sousa, Gauri Deshpande, Charmayne D'Souza, Tilotama

Rajan, et Mamta Kalia. Ce sont des échantillons que nous avons beaucoup de femmes poètes dans notre pays aujourd'hui.
(Référez-vous à la diapositive: 02:54)

Maintenant, voyons brièvement la vie de Kamala Das. Elle est née en 1934 et est morte en 2009. Elle était un poète bilingue autodidœuvre et écrivain de fiction. Nous devons nous rappeler qu'elle a également écrit des nouvelles et des romans en Malaisie et que certains d'entre eux ont été traduits en anglais plus tard dans sa propre vie.
Elle s'est distinguée par son traitement franc et ouvert de l'écriture indienne après l'indépendance. Elle était motivée par le désir et le désir de l'amour véritable, c'est le cœur de toute sa poésie. Souvent, elle était nostalgique de ses racines d'enfance au Kerala. Elle a vécu en tant qu'enfant à Calcutta, elle a ensuite vécu en tant qu'épouse à Bombay, et à Delhi et dans beaucoup d'autres endroits comme celui-ci. Elle déménagait avec son père ou avec son mari ou avec son fils et, plus tard, elle vivait avec son fils à Pune.
Elle est considérée comme un pionnier de la poésie confessionnelle en Inde. Elle a un certain nombre de volumes. Nous en avons énuméré quelques-uns ici: Summer in Calcutta 1965, The Descendants 1967, The Old Playhouse and Other Poems publié en 1973. Ce grand poète a reçu plusieurs prix, dont un prix de l'Académie du Kerala Sahitya en 1969, et un prix Central Sahitya Academy Award en 1985. Elle a également été nominé pour le prix Nobel. Nous avons de nombreux poèmes bien connus que nous avons énumérés ici, An Introduction, My Grandmother's House, The Looking Glass et The Old Play House.

(Référez-vous à la diapositive: 04:36)

Il y a une citation de Kamala Das, elle nous donne un aperçu de la façon dont elle est devenue écrivain, un écrivain de standing comme nous le voyons aujourd'hui. Laisse-nous lire cet extrait.

" Une femme devait prouver qu'elle était une bonne épouse, une bonne mère avant qu'elle ne devienne autre chose. Et cela signifiait des années et des années d'attente, ça voulait dire attendre les années d'avidité. Je n'avais pas le temps d'attendre, j'étais impatient, alors j'ai commencé à écrire assez tôt dans mon lif e et peut-être que j'ai eu de la chance. Mon mari a apprécié le fait que j'essayais de compléter le revenu familial. Donc, il m'a autorisé à écrire la nuit, après que toutes les tâches ont été faites, après que j'ai nouré les enfants, que j'ai nouranté, nettoyé la cuisine, j'ai été autorisé à m'asseoir éveillé et à écrire jusqu'au matin et cela a affecté ma santé.

C'est une histoire non seulement de Kamala Das, je pense que c'est une histoire de nombreuses femmes qui deviennent des écrivains à consacrer leur temps pendant la nuit après avoir pris soin de tout le reste, tout le monde à la maison. Naturellement, cela affecterait également leur santé physique et mentale. Dans le cas de Kamala Das, nous devons remarquer qu'elle était impatiente, qu'elle ne pouvait pas attendre et ce genre d'urgence que nous pouvons voir dans ses poèmes, donc toujours en attente de s'exprimer, c'est le genre de poète que nous avons à Kamala Das.

(Référez-vous à la diapositive: 06:07)

Nous avons dit que nous examinerions trois poèmes, d'abord "An Introduction", qui ont été publiés dans le volume "Summer in Calcutta" en 1965. C'est une auto-représentation confessionnelle ; nous en comprendraient mieux par ses propres mots, nous lisions juste ce poème.
Puis nous verrons "My Grandmother's House" publié en été à Calcutta en 1965. C'est un poème nostalgique de la maison de la grand-mère du poète, qui lui a donné une fois beaucoup d'amour et de sécurité. Puis nous verrons "The Looking Glass Publié dans" Les Descendants en 1967. Ce poème est un poème exhortatif sur une femme qui aime un homme affectueusement, et qui se bat alors seul en l'absence d'amour, en particulier l'amour vrai.

(Référez-vous à la diapositive: 06:51)

Voici " Une introduction.

" Je ne connais pas la politique, mais je connais les noms de ceux qui sont au pouvoir, et je peux les répéter comme les jours de la semaine, ou les noms de mois, en commençant par Nehru.
Je suis Indien, très marron, né à Malabar.
Je parle trois langues, écrire en deux, rêver en un.
N'écrivez pas en anglais, ils ont dit, l'anglais n'est pas votre langue maternelle. Pourquoi ne pas me laisser seul, critiques, amis, cousins en visite, chacun de vous? Pourquoi ne pas me laisser parler dans une langue que j'aime?

(Référez-vous à l'heure de la diapositive: 07:25)

La langue que je parle, devient la mienne, c'est des déformations, c'est des reines Tout le mien, la mienne seule.
C'est la moitié de l'anglais, un demi Indien, drôle peut-être, mais c'est [ honnête.

C'est aussi humain que je suis humain, n'est-ce pas? Il fait entendre mes joies, mes longues oreilles, mes cordes, et il m'est utile en tant que cawing is to crows or roaring to the lions, it Is human speech, the speech of the mind that is Here and not there, a mind thatsees and hears and is conscient.

(Référez-vous à la diapositive: 07:57)

Vous avez eu une bonne introduction à Kamala Das à travers ses propres mots, en particulier à propos de l'utilisation de différentes langues ou d'exprimer ses propres pensées sur ses joies et ses douleurs et ce genre de liberté qu'elle a pris entre ses mains, elle a été capable d'exprimer en anglais de façon continue, courageusement jusqu'à la dernière minute de sa vie. Maintenant, voyons le poème que nous avons pour discussion "La Maison de ma grand-mère". Tout d'abord, nous le lirons et ensuite nous en discuterons.

" Il y a une maison maintenant loin où j'ai reçu l'amour ... Cette femme est morte, la maison s'est retirée dans le silence, les escarakesdéplacés Parmi les livres, j'étais alors trop jeune Pour lire, et mon sang a fait froid comme la lune, Combien de fois je pense y aller, à travers les yeux aveugles des fenêtres ou simplement écouter l'air gelé, ou dans le désespoir sauvage, choisir un armeur de Darkness pour l'amener ici pour mentievoir.

(Référez-vous à la diapositive: 08:55)

Derrière ma porte de chambre comme un chien de balai ... tu ne peux pas croire, chérie, Tu peux, que j'ai vécu dans une telle maison et était fière, et aimée ... I who have lost My way and beg now atstrangers'doors to Receive love, at least in small change?

Vous avez remarqué des points de suspension dans ce poème et beaucoup d'autres poèmes que vous verrez aussi ;
C'est une stratégie fréquente qu'elle utilise dans sa poésie. Elle utilise cette stratégie pour impliquer plusieurs significations.

(Heure de la diapositive: 09:29)

Voyons le contraste thématique comme nous l'avons vu dans de nombreux poèmes. Il s'agit d'un poème sur la Maison de la grand-mère qui implique, en revanche, le Husband's House. Nous avons Malabar d'une part qui est Kerala et l'expérience de l'enfance au Kerala et sa menteuse avec son mari à Bombay et d'autres endroits. Le passé et le présent, l'amour et la mort, les jeunes et les vieux, le désespoir et l'espoir, l'obscurité et la lumière, le silence, le son et la parole, les yeux aveugles et les yeux.
Toutes ces paires d'idées sont intégrées dans ce poème pour transmettre le genre de désespoir, les expériences du poète dans sa vie.
(Référez-vous à la diapositive: 10:15)

Maintenant, nous venons à Poetic Devices. Nous en avons quelques-uns. Metaphor, nous trouvons dans'La maison se retire dans le silence.' Simile dans'mon sang a fait froid comme la lune.' Ce genre de métaphore et de métaphore inhabituelle rend les poètes, de bons poètes comme Kamala Das. Puis nous avons une autre métaphore

" à travers les yeux aveugles des fenêtres ou simplement écouter l'air gelé, ou dans le désespoir sauvage, choisir un armeur de Darkness pour le ramener ici. (7-10)

Simile in'Behind my bedroom door like a brooding Dog. Les ténèbres de la Lune arrivent et nous avons un chien. Enfin, nous avons une question rhétorique, nous avons modifié un peu les mots de la ligne pour en faire une vraie question rhétorique. Si vous regardez les mots de façon très claire, vous trouverez de façon thatsyntactiquement qu'il pourrait y avoir quelques problèmespeut se référer à l'atmosphère affective et désespérée qu'elle crée dans le poème.
" Pouvez-vous ... croire ... I who have lost My way and beg now atstranger's doors to Receive love, at least in small change? (14-16)

C'est le genre de métaphore économique qu'elle apporte à la question rhétorique qu'elle pose à la fin de ce poème.

(Référez-vous à la diapositive: 11:33)

Quand on vient au rhyme, au rythme et au compteur, on voit qu'il n'y a pas de rhyme spécifique dans le poème. Il est écrit en vers libre, et on peut voir une sorte de rythme conversationnel, qui a ce schéma iambic dans ce poème. Nous remarquons également une sorte de compteur se rapportant à Tetra et Penta parce que nous avons des lignes avec 5 pieds et aussi des lignes avec 4 pieds. Alors nous n'avons qu'un seul arrêt à la fin qui est, ce poème est une longue phrase avec un point d'interrogation à la fin.
Nous avons Caesura et Enjambment dans ce poème. Laisse-nous lire cet extrait que nous avons donné ici.

" Il y a une maison loin de là où une fois que j'ai reçu l'amour, cette femme est morte, la maison s'est retirée dans le silence, les escarakesdéplacés Parmi les livres, j'étais alors trop jeune.
Nous avons le pentamètre iambic et aussi le tétramètre iambic dans ce poème.

(Référez-vous à la diapositive: 12:33)

Pour donner une impression générale de ce poème, voyons les points que nous avons énumérés ici. C'est un poème à phrase unique avec un point d'interrogation à la fin de la mémoire de la maison de la grand-mère dans une petite ville tout en vivant dans la maison du mari de l'orateur dans une ville. L'accent est mis sur l'amour reçu dans le passé et l'amour refusé dans le présent. Par conséquent, nous avons cette comparaison entre le passé et le présent.
Par conséquent, le passé nostalgique se défait sur le présent chaotique et vide de sens. S'il n'y a pas d'amour réel, il n'y a pas de vraie vie, seulement une vie mécanique qui signifie un mort dans la vie. C'est une sorte d'expérience que de nombreux poètes ont exprimée dans leurs poèmes. La question rhétorique sur la mendicité de l'amour des étrangers est vraiment une question de coeur. Le poème utilise plus de similes et de métaphores pour tracer un lien visuel avec le lecteur et remplir le vide dans le lif de l'orateur et peut-être aussi dans la vie des lecteurs.

(Référez-vous à la diapositive: 13:40)

Passons au poème suivant: "The Looking Glass". " Getting a man to love you is easy Only be honnête about your désirs as Woman. Stand nu devant le verre avec lui Alors qu'il se voit le plus fort
Et vous le croit, et vous si bien plus Softer, plus jeune, plus lovelier, Admit votre Amiration. Remarquez la perfection de ses membres, ses yeux rougissant sous la douche, la balade à travers le plancher de la salle de bain, les serviettes de forage, et la façon saccadée qu'il Urinates. Tous les détails qui font de Lui un homme et un seul homme. Don le tout,

(Référez-vous à la diapositive: 14:19)

Don lui ce qui fait de vous la femme, le parfum des cheveux longs, le masque de la sueur entre les seins, Le stock chaud de sang menstruel, et toutes vos bêtes sans fin. Oh oui, faire aimer un homme est facile, mais vivre sans lui par la suite peut avoir à être Face. Une vie sans vie quand vous bougez Autour, rencontrant des inconnus avec vos yeux qui font la recherche, avec des oreilles qui n'entendent que Sa dernière voix qui appelle votre nom et votre Corps que ceux sous sa touche ont glané comme le laiton terrien, maintenant drab et indigents.

(Référez-vous à la diapositive: 14:59)

Voyons le contraste thématique entre l'illusion et la réalité, la réflexion et la réfraction, l'intégrité et la prétension, l'homme et la femme, l'amour et la mort, la force et la faiblesse, le corps et l'âme ou l'esprit, la solidarité et la solitude, les étrangers et les amants, le drab et le vif. Le poème entier est plein de contraste comme celui-ci, entre l'amour et la mort, entre le corps et l'âme, entre la force et la faiblesse de l'homme et de la femme.
C'est une sorte de conseil que l'oratrice donne aux jeunes femmes. Si vous voulez avoir l'amour pour votre mari lui exprimer tout votre amour dans la façon dont il veut, alors seulement vous pouvez obtenir son attention. Mais c'est un poème avec beaucoup de sous-sons, des sous-tons ironiques.
(Référez-vous à l'heure de la diapositive: 15:53)

Voyons voir les dispositifs poétiques dans ce poème. La première ligne que nous avons dans ce poème est répétée de façon à ce que nous ayons une répétition: "amener un homme à l'amour est facile." C'est une sorte de déclaration que le poème explique aux jeunes femmes, nous avons l'allitération en "pour qu'il se considère comme le plus fort", "assonance plus souple, plus jeune, plus lovéolé", puis en résonance et aussi allitération dans "cette mignonne petite ligne, admettons votre admiration".
Puis nous avons l'allitération, "La douche et la marche timide", une fois de plus une métaphore et une répétition en'cadeau lui tous de lui,'métaphore dans'des chasses féminines infinies'. Simile in'body, which once under his touch had gleamed like burnish grass now drab and démunis. " "Alliteration en laiton poli, maintenant drab et indigents". Qu'était ce qui était doré? Ce qui était beau une fois est maintenant terne et terne et sans ressources, personne ne s'en soucie.
(Heure de la diapositive: 17:01)

On peut voir les aspects du rhyme, du rythme et du compteur dans ce poème. C'est en fait un poème non rhymé. Avec ce motif rythmique iambic, qui est plein de langage commun, le poème entier est comme un discours d'adresse aux jeunes femmes ressemble à une sorte de motivation, mais comme nous l'avons dit, il a beaucoup de sous-sons, de sous-tons ironiques. Par conséquent, nous pouvons dire que le poème est dans le pentamètre iambic. Nous avons tous les 10 syllablesdans chaque ligne.
Nous avons un arrêt en de nombreux endroits. Sept arrêts complets sont là au milieu des lignes, c'est quelque chose de remarquable. Cela signifie que le mouvement du début à la fin est plein d'arrêts, d'obstacles, le moment est plein de problèmes. Alors nous avons Caesura et Enjambment, voyons l'extrait que nous avons,

" Faire l'amour à un homme, c'est facile seulement d'être honnête à propos de votre volonté en tant que femme. Stand nu devant le verre avec lui Donc il se voit le plus fort.

Nous avons 5 pieds dans chaque ligne.
(Référez-vous à la diapositive: 18:16)

Voyons maintenant l'impression générale. "The Looking Glass" est un poème en miroir, suggérant que la femme doit refléter tout ce que le mari veut voir en lui comme un homme fort, afin qu'elle puisse recevoir un amour inconditionnel, de lui. L'orateur dit à une jeune femme admettre votre admiration, même si elle est fausse, pour que les apparences de l'homme soient fortes.
Elle conseille également aux jeunes femmes de donner à leurs hommes la meilleure femme de charme pour les rendre heureux de satisfaire leur ego, mais ironiquement, l'amour une fois donné et reçu et perdu est une douleur qu'il faut apprendre à vivre avec, conduisant au statut d'un mendiant d'amour, s'approchez des étrangers pour l'amour. Ce poème utilise l'allitération, la métaphore de l'assonance et la comparaison pour capturer le désespoir inrelant de l'orateur à la recherche de l'amour dans les relations intimes.

(Référez-vous à la diapositive: 19:19)

Pour vous donner un résumé des poèmes dont nous avons discuté, voyons le contexte historique et littéraire. Après l'indépendance, beaucoup de femmes ont été éduqués à la maison ou ailleurs, et elles ont commencé à écrire sur leurs propres sentiments, et une nouvelle sorte de femmes se trouvait dans notre pays. Kamala Das, en tant que femme avec beaucoup de souffrances dans son esprit et son cœur, à cause d'un certain nombre de difficultés dans ses relations intimes, elle a commencé à écrire des poèmes, franchement, spontanément sur elle-même et sur sa société.
Nous lui avons lu cette introduction dans le poème "An Introduction", qui nous raconte ses propres pensées libres. Elle ne veut pas que quiconque interfère dans sa vie, elle a pris la vie entre ses mains. Puis, lorsque nous sommes arrivés à la maison de ma grand-mère, nous avons vu comment elle était aimée, et elle est sûre à la maison dans la maison de sa grand-mère, alors qu'elle ne se produit pas dans le cas de la maison de l'homme.
Elle se sent seule, elle cherche l'amour des étrangers. Et dans le cas de ce "Verre", encore une fois, nous voyons comment cette femme regarde l'homme comme un miroir, ce que l'homme veut voir, la femme doit réfléchir. Plus important encore, la femme doit se sacrifier et rendre l'homme plus fort, afin qu'il accepte cette femme en tant que personne, sinon elle ne serait pas acceptée et cela signifie de plus en plus de problèmes à la maison, dans les relations interpersonnelles au sein de la maison.
Et ce genre de relations intimes de problèmes, elle a pu capturer dans sa poésie et devenir l'une des femmes poètes de notre pays à atteindre un tel statut, statut international à être considéré même pour ce Prix Nobel. Elle a été richement reconnue dans notre pays, par ses lecteurs et par divers systèmes de sa société. On peut voir la différence entre la charmante dame dans la première image et le genre de dame mûrée et fondu dans la seconde photo, Kamala Surayya.
(Référez-vous à la diapositive: 21:35)

Nous avons quelques références pour vous. Si possible, regardez certaines de ces références, lisez plus de ses poèmes, vous pourrez comprendre et l'apprécier beaucoup mieux. Je vous remercie.
Bonjour, amis, A K Ramanujan est un grand poète de notre pays et il est né en 1929, et est mort en 1993 et il a eu une carrière très distinguée. Tout d'abord, nous verrons le contexte historique et littéraire pour vous donner une brève esquisse de la vie de A K Ramanujan, puis nous lirons trois poèmes. Un, nous lirons juste pour comprendre A K Ramanujan's "Self-Portrait" et discuterons ensuite de deux détails poemsin, "Looking for a Cousin on a Swing" et "A River". Enfin, nous terminerons par une impression générale et un résumé.

(Reportez-vous à l'heure de la diapositive: 00:53)

Voyons le contexte historique et littéraire. Nous traitons avec l'Inde post-indépendante, qui est devenue une nation jeune et énergique. Et l'un des aspects de l'Inde post-indépendante que nous devons réaliser est, le genre de division régionale et linguistique tout en grandissant en tant que grand pays. Nous avons été confrontés à des conflits entre tradition et modernité. Devons-nous suivre l'ancien mode de vie ou devons-nous suivre le nouveau mode de vie offert par l'Occident?
Nous avons cette attraction de la culture occidentale, de la science, de l'individualisme et tout cela. Et pendant cette période, nous avons eu beaucoup de jeunes bien formés en Inde, à la recherche d'opportunités à l'étranger, beaucoup d'entre eux ont déménagé.Dans le contexte de la littérature, nous avons trouvé le développement du modernisme, en particulier par le biais de Pound et de Moore (Marianne Moore.) Et dans le scénario politique, nous avons cette guerre froide et les études régionales aux États-Unis.
Le gouvernement américain s'intéresse à certains domaines et fait la promotion des études de secteur. Et l'une des études sur les régions, l'Asie et le centre d'étude de Dravidien ont reçu Ramanujan. C'est pourquoi nous devons comprendre cette relation entre la guerre froide et les études régionales et comment Ramanujan s'est trouvé aux États-Unis.
Nous devons également voir la croissance de l'anglais comme un moyen de création littéraire dans notre pays après l'indépendance. Cela nous a permis d'explorer les traditions de l'Ouest et de l'Est de notre littérature. De nombreux poètes ont commencé à expérimenter la poésie en anglais, comme Ezekiel, Dom Moraes, Kolatkar, Kamala Das, nous avons bien sûr Ramanujan et Mahapatra.

(Référez-vous à l'heure de la diapositive: 02:37)

Ramanujan était un poète extraordinaire, un traducteur, un folkloriste et un linguiste. Il a été apprécié pour ses perspectives poétiques modernistes avec une compréhension plus profonde du passé, notamment les langues, les littératures et les cultures des Indiens du Sud. Il a été largement reconnu pour sa compréhension visuelle et l'expression du monde dans ses poèmes, qu'il a appris de Marianne Moore et aussi des anciens poètes tamouls et poètes Kanada.
Il a reçu le prix Padma Shri en 1976 et le prix MacArthur en 1983. Il a écrit quatre volumes, dont trois ont été publiés au cours de sa vie et le f ourth a été publié après sa mort. 'Les Striders,''Relations,''Second Site'et le quatrième volume sont appelés'The Black Hen', qui ont été inclus dans les "Collected Poems" publiés en 1996. Certains des poèmes les plus souvent anthologiques de A K Ramanujan sont "Looking for a Cousin on a Swing", "A River", "Small Scale Reflections on a Great House".

(Référez-vous à la diapositive: 03:42)

Nous avons choisi trois poèmes, un pour la lecture, et deux pour la discussion. Le premier poème que nous voulons lire est "AutoPortrait". C'est un poème de neuf lignes sur l'étranger en soi. Puis le poème que nous voulons discuter est "A la recherche d'un Cousin sur un Swing", il s'agit d'un poème de 23 lignes sur les dimensions naissantes et matures des éveil sexuels. Et puis le deuxième point que nous devons aborder est "A River", c'est un poème de 49 lignes sur les aspects glorieux et coupables de la nature et de la culture, en particulier les poètes dans la tradition tamoule, et la littérature. Tous ces trois poèmes ont été publiés dans le premier volume "The Striders" en 1966.
(Référez-vous à l'heure de la diapositive: 04:25)

Voyons maintenant l'"Autoportrait".

Je ressemble à tout le monde, mais moi-même, et parfois je vois dans les vitrines malgré les lois bien connues de l'optique, le portrait d'une date inconnue inconnu, souvent signé dans un coin par mon père.

La question de ce poème est, qu'est-ce que je suis? Qui suis-je? Il s'agit de l'identité de l'orateur. Nous sommes une pièce de peinture non datée par nos propres parents, père et mère. Les gens sont, nous sommes étrangers à nous-mêmes lorsque nous nous analysons de très près, en particulier à travers un médium artistique, comme la poésie ou la peinture. C'est pourquoi ce poème est très intéressant pour nous de comprendre comment un K Ramanujan émigre aux États-Unis a pu se regarder à travers l'image de son père, et se voir finalement comme un étranger en lui-même.
(Référez-vous à la diapositive: 05:20)

Voyons ce poème, "A la recherche d'un Cousin sur un Swing".

" Quand elle a eu quatre ou cinq ans, elle s'est assise sur une balançoire de village et son cousin six ou sept ans, s'est assise contre elle ; avec chaque lunge de la balançoire, elle l'a senti dans les trous de son sentiment ;

Et par la suite, nous avons monté un arbre, a-t-elle dit,

Pas très grand, mais plein de feuilles comme celles d'un figuier,

Et nous étions très innocents à ce sujet.

Maintenant, elle cherche une balançoire dans les villes avec quinze banlieues et essaie d'être innocente, pas seulement sur la crotch d'un arbre qui semblait si elle éclata sous toutes les feuilles dans votre couvée de figues à peine si quelqu'un éternuait soudainement.

(Référez-vous à la diapositive: 06:09)

Quand nous venons à la Contraste thématique, nous pouvons voir le contraste entre passé et présent, les jeunes et les vieux, la fille ou la femme et le garçon et l'homme, le village et la ville, l'innocence et l'expérience, la nature et la culture, la croissance et la décomposition, le plaisir et la douleur, l'ennui et la peur et la liberté, le comportement individuel et la norme sociale. Comment les enfants grandisse dans la nature dans les villages, et comment les adultes grandisse dans les villes, les villes corrompues, c'est là que nous avons l'innocence et la corruption ou l'expérience. Les deux ont des dimensions similaires sur les éveil en soi dans le corps, comment ils se sentent l'un à l'autre.
(Référez-vous à la diapositive: 06:53)

Nous avons un certain nombre de dispositifs poétiques dans ce poème, métaphore nous avons en'elle l'a écrit dans les fosses de son sentiment,'puis une autre métaphore en'et par la suite nous avons grimpé un arbre, elle

" Nous avons aussi quelque chose comme une allusion à l'arbre de figuier ici à la Bible, Adam et Ève, le genre de réveil qui s'est passé entre Adam et Ève après avoir mangé cette pomme.
Nous avons une métaphore dans "maintenant elle pille pour une balançoire dans les villes de quinze banlieues". Une autre métaphore en "non seulement sur la crotch d'un arbre qui ressemblait si elle éclata sous toutes les feuilles dans une couvée de figues écarlate". Nous avons de l'ironie dans ce poème, il s'agit de l'expérience et essaie d'être innocent à ce sujet.
Nous faisons quelque chose qui n'est pas innocent, mais les gens le ressentent. Puis nous nous redoublons dans les mots swing et innocent. Nous avons aussi un pun sur les poumons, le swing, le crotch, le couvain, le foulard. Ces mots sont transposés d'un contexte à l'autre, c'est-à-dire que nous avons ce pun et aussi le genre de significations sexuelles qui sont cachées dans le poème, dont certaines apparairont clairement d'autres que nous devons creuser plus profondément.
(Référez-vous à la diapositive: 08:13)

Voyons le Rhyme, le Rhythm et le Compteur. C'est un poème en vers libre et certains mots sont répétés et c'est pourquoi nous avons une sorte de rhyme en swing et innocent. Nous avons ce modèle de discours conversationnel qui est comme l'iambic où nous avons une petite histoire, on peut dire ça, c'est en fait une histoire indienne mignonne d'Adam et Ève, semblable à la Bible Adam et Ève.
Quand on arrive au compteur, on peut dire que le compteur de ce poème est polymétrique. Parce que la longueur de ligne varie de 3 syllabes à 8 syllabes, mano-, di-, tri-et tetra mètre. Nous avons Caesura, Enjambment et End-Stopped Line dans ce poème. Voyons l'extrait que nous avons.

" Quand elle a eu quatre ou cinq ans, elle s'est assise sur une balançoire de village et son cousin, six ou sept, s'est assis contre elle.

Donc, 3 pieds et 4 pieds ; et ce genre de modification que nous avons dans cet extrait particulier.
(Heure de la diapositive: 09:10)

Cette impression d'ensemble nous permettra de mieux comprendre ce poème. Il s'agit d'un poème lyrique de l'amour, du désir et de la soif à différentes étapes de la vie humaine, de la rencontre au hasard de l'enfance à des engagements adultes sérieux et dénués de sens. L'orateur raconte l'expérience innocente de son swing entre les cousinsde l'âge de quatre à sept ans. La balançoire continue derrière le feuillage épais du figuier, mais les participants prétendent être innocents au sujet de l'affaire.
Le jeu intelligent de la voix des voix des hommes vers les hommes est un commentaire par lui-même sur la collusion entre les hommes et les femmes. Lorsque le cousin adulte recherche de telles fluctuations dans les villes, le problème de la convenance se pose, en particulier après le mariage. Le poème est plein d'images sexuelles avec un symbolisme psychanalytique dans lequel Ramanujan était sérieusement intéressé à comprendre les comportements humains et les cultures.

En fait, quand les poètes écrivent des poèmes, ils veulent se comprendre qu'ils veulent comprendre la société, ils veulent transmettre leur compréhension à la postérité. C'est une quête du sens de la vie.
(Référez-vous à la diapositive: 10:21)

Passons au second poème,'A River', que nous avons donné dans différentes diapositives et dans différentes sections.

" Dans la ville de Madurai de temples et de poètes, qui ont chanté des villes et des temples ; chaque été, une rivière sèche à un tour dans le sable portant les côtes de sable, la paille et les cheveux des femmes bougeant les portes d'eau aux barres rouillées sous les ponts avec des plaques de réparation qui les survolent les plus humides et des crocodiles comme des crocodiles endormis les eaux asséchées de l'eau-des buffles qui se baignent au soleil.

(Référez-vous à la diapositive: 10:54)

Les poètes chantaient seulement des inondations.
Il était là pour un jour où ils avaient les inondations.
Les gens du monde entier ont parlé des pouces en hausse de 20 du nombre précis d'étapes pavées passant par l'eau, qui s'élève sur les lieux de baignade et la façon dont elle a transporté trois maisons de village, une femme enceinte 25

Et quelques vaches nommées Gopi et Brinda comme d'habitude.

(Référez-vous à la diapositive: 11:19)

La nouvelle poéliste cita les vieux poètes, mais personne ne parlait en vers 30 de la femme enceinte noyée, avec peut-être des jumeaux en elle, en donnant des murs blancs avant même la naissance.
Il a dit: 35 la rivière a assez d'eau pour être poétique environ une fois par an et ensuite elle s'enfuir. 40

(Référez-vous à la diapositive: 11:37)

Dans la première demi-heure, trois maisons de village, un couple de vaches nommées Gopi et Brinda et une femme enceinte 45 attendent des jumeaux identiques sans lune sur leur corps avec des couches de couleur différentes pour les distinguer. 49

La conception de la page imprimée est cruciale pour la poésie de Ramanujan. Nous avons, par exemple, la ligne pour les distinguer séparément imprimées, ce qui est perceptible dans ce poème. Espacement, ligne ou mots, longueur de ligne tout compte dans la poésie de Ramanujan et de nombreux poètes pour cette matière.

(Référez-vous à la diapositive: 12:18)

Voyons le contraste thématique maintenant entre la ville et le village, l'été et les saisons des pluies, les pierres humides et les pierres sèches, les êtres humains et les animaux, les poètes anciens et nouveaux, la naissance et la mort, la similarité et la différence, les expressions ordinaires, normales et poétiques ou la vie. Nous avons la rivière ici, et le nom de la rivière est la rivière Vaigai qui coule une fois par an et apporte de l'eau à la vie, et aussi la mort. Le fleuve de la vie et de la mort qui est ce que nous trouvons dans ce poème. Mais les poètes qui chantent partiellement la rivière, ils n'ont pas une image complète. Ils sont à propos de la femme enceinte ou des trois maisons de village ou des animaux qui sont les vaches, Brinda et Gopi.
(Heure de la diapositive: 13:09)

Nous avons quelques devicesdans ce poème. La métaphore que nous pouvons voir en "barrant les côtes de sable", comme un corps humain, les côtes sont ouvertes. Puis nous pouvons voir la comparaison "les pierres mouillées gécouter comme des crocodiles endormies", la pierre sur le lit de la rivière, c'est comme des crocodiles endormis. Ensuite, nous avons les "eaux sèches rasées par l'eau-des buffles qui se baignaient au soleil". Puis tout le poème est une question d'ironie. Le monde et les nouveaux poètes chantent sur la rivière, mais ne mentionnent rien à propos de la femme enceinte avec des jumeaux ou des vaches qui flottent dans les inondations.
Il s'agit d'une image partielle ; la poésie ne devrait pas être partielle, elle devrait être en mesure de couvrir l'ensemble de la vision. La poésie est inclusive, c'est ce qu'A K Ramanujan essaie de transmettre à travers ce poème.